Мария-софия дольницкая — известная украинская художница часть 5

Кроме ежегодных выставок Союза, Дольницкая участвовала в ежегодных «Рождественских выставках» Новой галерее. Выставленные в декабре 1939 труда вызвали столько приверженных голосов в прессе, что некоторые журналисты, стремясь лично познакомиться с творцом, посетили мастерскую Дольницкий. Пресовикы были захвачены тяжелой и очень тонкой работой в эмали и постарались подробно описать работу нашей художницы. «Ди Винер Бюне» от 17 мая 1940 дала своей статье название «Кухня волшебницы», и это название надолго осталась в венской прессе.
https://protect-market.ru/categories/dekorativnye-sadovye-ograzhdeniya

В таких венских изданиях появились широкие информации о творчестве Дольницкий: «Ди паузу» от 10 декабря 1939 года, «Рундпост» от 16 декабря 1939 и «Фольксцайтунґ» от 25 мая 1940. Критики единогласно утвердили, что художница не только восстановила старую художественную технику, но предоставила эмалевые то новое, привлекая своими талантливыми произведениями. При этом они напомнили, что украинская художница выходит из византийского стиля или перекликается с ним в произведениях с религиозной тематикой. В апреле 1941 по поводу очередной выставки «Союза женщин-художников» имя Дольницкий опять не сходило с страниц печати. Специалисты признают ее совершенную технику, необыкновенный вкус, ясность и четкость композиции и гармоничность цветов, причем выразили сожаление, что так мало художников хочет работать в художественном эмали. С взрывом немецко-российской войны при конце июня 1941 художественная жизнь в Вене начало приходить в упадок. Несмотря на сложные жизненные обстоятельства, Дольницкая изолировалась от мира и замкнулась в своей мастерской на уютной улице, создавая новые миниатюры. На сборных выставках, которые проходили только изредка, появлялись ее новые произведения — на «Рождественской выставке» 1943 и на выставке «Союза женщин-художников» весной 1944 Осень 1944: на небе все чаще появляются эскадрильи альянтських бомбовикив, которые разрушают город и делают невозможным нормальную жизнь. В первые дни апреля 1945 г. Красная армия получила Вена: начинаются мрачные годы оккупации и связанные с этим аресты выдающихся украинском, которые не успели или не хотели уезжать из Вены — ген. Александра Трековая, д-ра Николая Железняка, д-ра Дзеровича, д-ра Окопенко и других. В то время художнику редко удавалось подобраться к своей мастерской, и хотя она почти не работала в эмали, художественной деятельности не прерывала. Теперь рисовали карандашом портреты, исследовала Энкаустика, которой интересовалась уже раньше. Еще перед войной, когда ездила в Италию, увидела в Помпеи инструменты для рисования Энкаустика и из этих инструментов сделала себе копии. Теперь хотела понять тайну этой старинной техники рисования восковыми красками. Хотя за последнее время много художников работало над розгаданням этой техники, никому не удалось эту загадку решить. Было известно, что для Энкаустика употреблялся пунийской воск. Свидетельство об этом оставил римский писатель Плиний, но его сведения не давали полной развязки, потому рисования этим моск не давало желаемых результатов. Лишь Марии Дольницкий удалось отгадать тайну: пунийской воск надо мешать с морской водой. Эту развязку Дольницкая подала в известность художественном миру, а в 1949 году это записано отдельной статьей в одном нью-йоркском издании). Изобретательность Дольницкий особенно проявилась в технике эмали, в которой она сделала целый ряд изобретений и некоторые из которых были опатентовани; сюда относятся делание эмали на металлической сетке, что дает возможность выполнить работы большого формата, и отдельный способ виддилюваты краски без употребления металлических перегородок. В 1946 году Академия прикладного искусства второй пригласила Дольницкий на должность профессора. Президент академии, архитект Феллерер, сам приходил в мастерскую, осматривал ее произведения и высказал предложение занять кафедру художественного эмали на место прежней профессора, которая была поклонницей Гитлера. Однако Дольницкая это предложение не приняла, потому что предпочла остаться творцом свободного творчества. Самым периодом в жизни Марии Дольницкий были 1952-55 годы, когда она была вынуждена скрываться, потому что за ней охотились советские органы безопасности. В 1954 году умер отец, прожив 101 год. Зимой 1954-55 она заболела сердечный инфаркт: эта болезнь заставила ее долго находиться в постели, а потом — на длительном отдыхе. В освобожденной Вене После окончания оккупации в Австрии, в мае 1955, художник медленно возвращается к здоровью и к заслуженному душевного покоя. Теперь, когда доступ в мастерскую стал свободен, она вернулась к своему любимому эмали. И снова целыми днями пересиживали в Затиша своей мастерской — при огне печи. Появились его новые произведения, несколько модернизирован, и сразу расходились по выставкам. Первой послевоенной большой выставкой в Вене была «Международная выставка христианского искусства», организованная в 1957 году, в которой приняли участие выдающиеся художники из Франции (Ж. Руо, Манесье), Бельгии, Голландии, Италии, Германии, Испании и США. Дольницкая выставила здесь четыре эмали. В 1958 году она снова дала четыре эмали на такую же выставку, из которых две купило австрийское министерство образования — «Мадонну» (ясножовту-золоту на черном фоне) и «Вертеп» (розовый ангел ведет за руки пастырей, Богородица голубая на серебре). Поэтому это министерство купило эмаль «Сон Христа в лодке». Четыре «Мадонны» стали собственностью Украинской — госпожа Ольги Войценко, госпожа Милены Рудницкой, Владимира Поповича; четвертая оказалась в Миннеаполисе. Прерванный войной контакт с Украинской восстановился сейчас после ухода советской армии из Вены. Газета «Путь победы» от 23 сентября 1956 поместила статью о Дольницкий с фотозняткою художника и тремя репродукциями ее произведений. Д-р Аристид Вирста заказал в 1957 году «Гуцул» и «Мадонну», о. Пилипец из США — большую чашу с 22 эмалями (1958), в. д-р Ґавлич — подобную чашу (1959). Виннипегский журнал «Женский мир» (за март 1959) опубликовал репортаж А. Войценко «Емалистка, что не может жить без огня». В 1959 году появились новые произведения: триптих «Мадонна», «Вертел», «Украинка» и две «Мадонны». Все они являются новыми оригинальными композициями, так художник никогда не делает серийных повторений. В каждом произведении есть новые цвета, не повторяются, даже техника выполнения меняется. В 1960 году, на летней выставке «Ассоциации женщин-художников» в Вене, впервые демонстрировался ее эмаль, сделан не на металлической плитке, а на сетке. Эта новость вызвала сенсацию. Перед Украинской Дольницкая выступила на сборной «Выставке трех» (Мария Дольницкая, Григор Крук и Северин Борачок), имевшей место в Нью-Йорке, в 1961 году. Там были выставлены такие ее новые работы: «Трие цари», «Красная Мадонна», «Весенняя Мадонна», «Суд Париса» и другие — вместе 15 произведений.

spacer